Planificación de la regiduría de espectáculos y eventos

Módulo de 3 horas semanales

Contenidos:

1. Evaluación de las características dramáticas, narrativas y funcionales de un proyecto escénico:

  • – Características de los espectáculos en vivo y eventos. Tipología y elementos diferenciales y específicos.
  • – Características técnicas de espectáculos: teatro, danza, ópera, circo, pantomima, magia y performance.
  • – Características técnicas de producciones musicales: conciertos.
  • – Características técnicas de eventos: pases de moda, presentaciones, mítines, convenciones y espectáculos deportivos, entre otros.
  • – Géneros dramáticos y sus elementos diferenciales. Evolución y características de su puesta en escena.
  • – Elementos de la estructura dramática en las artes escénicas. Tema, argumento, personajes, acción dramática, espacio y tiempo.
  • – El libreto de una representación escénica o espectáculo.
  • – La estructura y el discurso narrativo aplicado a las artes escénicas.
  • – La función expresiva y sus recursos aplicados a las artes escénicas.
  • – Metodología de análisis de la estructura dramática y de la estructura narrativa del texto en proyectos de espectáculos y eventos.
  • – Características de los guiones, textos, escaletas, libretos y partituras de uso en espectáculos y eventos. Tipos, características y partes.
  • – Técnicas de elaboración de guiones para espectáculos y eventos. Guiones artísticos y técnicos.
  • – Evolución técnica de las escuelas y movimientos artísticos de los espectáculos en vivo y eventos.
  • – Libreto. Texto. Guión. Escaleta:
  • Las diferentes estructuraciones de los libretos.
  • El libreto artístico y el libreto técnico.
  • EI libreto de puesta en escena.

2. Evaluación de las características de la puesta en escena de un espectáculo o evento:

  • – La arquitectura teatral.
  • – Evolución funcional de los edificios contenedores de espectáculos y eventos.
  • – Evolución técnica de los espacios escénicos para la representación de espectáculos en vivo y eventos, en su relación con la puesta en escena.
  • – Los decorados y la dirección de arte. Códigos expresivos y funcionales. Tipos y características de los decorados.
  • – Elementos, materiales y técnicas de construcción y montaje de decorados.
  • – Dirección y puesta en escena teatral: los procedimientos técnicos.
  • – Evolución de las escuelas y técnicas de dirección de actores.
  • – Evolución de las escuelas y técnicas de la dirección escénica.
  • – Funciones de los códigos interpretativos en los espectáculos.
  • – Evolución de las escuelas y las técnicas interpretativas para los espectáculos.
  • – Funciones de la escenografía y la utilería en el espectáculo.
  • – El diseño espacial. Composición y estética de los elementos que intervienen.
  • – Espacio y tiempo. Movimiento, dirección y ritmo. Equilibrio y contraste.
  • – Vestuario, maquillaje caracterización, peluquería y otros elementos estilísticos
  • – Valor funcional y expresivo de la iluminación en espectáculos en vivo y eventos.
  • – Funciones de la música y los efectos sonoros en las artes escénicas.
  • – La aplicación y funciones del audiovisual en las artes escénicas.
  • – Aplicación de la legislación vigente en materia de accesibilidad universal y diseño para todos en la puesta en escena de un espectáculo en vivo o evento.
  • – La iluminación de los espectáculos en vivo y eventos.
  • – La sonorización de los espectáculos en vivo y eventos.
  • – Los efectos especiales en los espectáculos en vivo y eventos .
  • – Los audiovisuales en los espectáculos en vivo y eventos.
  • – Equipos y recursos de iluminación, sonido, efectos especiales y audiovisuales de los espectáculos y eventos.
  • – Técnicas de iluminación, sonorización, aplicación y uso efectos especiales y audiovisuales de los espectáculos y eventos.
  • – Funciones de la música y los efectos sonoros en las artes escénicas.

3. Elaboración de la documentación técnica, artística y organizativa de un proyecto de espectáculo o evento:

  • – Tipología y características de la documentación técnica de espectáculos y eventos.
  • – El proceso de desarrollo de un espectáculo de artes escénicas, representaciones musicales, eventos y otros.
  • – Estructura organizativa de las empresas de producción de espectáculos.
  • – El proceso de desarrollo de un espectáculo de artes escénicas, representaciones musicales, eventos y otros:
  • – La preproducción, la producción, el estreno, la exhibición o gira.
  • – Gestión de proyectos de espectáculos y eventos.
  • – Funciones y tareas de los colectivos artísticos y técnicos.
  • – Equipo de dirección, producción y técnico.
  • – El elenco.
  • – Las funciones del regidor.
  • – Técnicas para la realización del desglose de recursos y la elaboración de listados técnicos.
  • – Desglose de recursos técnicos, materiales y logísticos.
  • – Desglose del personal artístico.
  • – Desglose del personal técnico.
  • – Técnicas de control de la implantación de la escenografía.
  • – Construcción del libro de regiduría:
  • – Orden de escenas, duración y descansos.
  • – Cambios planteados para la escenografía, utilería y vestuario.
  • – Entradas y salidas de los personajes.
  • – Efectos de iluminación, sonido y audiovisuales previstos.
  • – Secuencia de acciones necesarias para facilitar el proceso de trabajo.

4. Planificación de ensayos de un proyecto de espectáculo o evento:

  • – Proceso de los ensayos.
  • – Lecturas de texto. Italianas.
  • – Ensayos de escena.
  • – Ensayos técnicos.
  • – Ensayos generales.
  • – Técnicas y métodos para la planificación:
  • – Secuencia de tareas y actividades. El plan de ensayos. Métodos de elaboración de los diagramas de actividades de Pert y Gantt.
  • – Planificación de espacios y servicios para la representación en espacios no preparados o no convencionales.
  • – Confección de la tablilla del horario. Las convocatorias.
  • – Las reglamentaciones y legislaciones laborales de espectáculos. Convenios colectivos del espectáculo.
  • – La habilitación de los espacios de ensayo y representación:
  • – Acondicionamiento de los espacios.
  • – Distribución funcional de los espacios.
  • – Distribución de los actores en los camerinos.
  • – La colocación del vestuario y la utilería.
  • – Normativas de seguridad y prevención de riesgos laborales.
  • – Procesos de montaje y desmontaje de recursos y equipos técnicos.
  • – Salubridad e higiene de los espacios.

5. Valoración de la adaptación de un proyecto de espectáculo o evento a nuevos espacios de representación:

  • – Adaptación del guion o libro de regiduría a nuevos espacios de representación.
  • – Procesos de adaptación de un espectáculo en vivo o evento a nuevos espacios.
  • – Organización propia del local.
  • – El uso del back stage.
  • – Funciones del regidor de paredes.
  • – Documentación sobre los cambios y adaptaciones.
  • – Arquitecturas ligeras utilizadas para las actividades en espacios no acondicionados.
  • – Trusses. Escenarios modulares. Andamiajes.
  • – Técnicas de almacenaje, embalaje y conservación.
  • – Logística de equipos y transporte.