Contenidos:
- Planificación expresiva de secuencias audiovisuales:
- La percepción. Características. Las leyes de organización perceptiva. Gestalt. Iconicidad y representación visual. Escalas de iconicidad.
- El lenguaje visual. Composición y organización del encuadre. Elementos morfológicos, dinámicos y escalares. Uso del color. Valor expresivo y funciones. Representación del espacio y el tiempo.
- Metodología de análisis de productos audiovisuales. Teoría de la imagen y técnicas de expresión: elementos de representación visual. El color: simbolismo y valor expresivo. La estructuración del campo visual. Lectura de imágenes fijas y audiovisuales. Imágenes de síntesis.
- Características y códigos de los géneros cinematográficos, corrientes y estilos expresivos, videográficos, multimedia y new media: internet, teléfonos móviles y otras pantallas.
- Técnicas de creación de secuencias audiovisuales a partir del estudio de las características de la imagen.
- Planificación expresiva de secuencias. Lenguaje y narrativa audiovisual.
- Técnicas de fragmentación del espacio escénico audiovisual.
- El movimiento de la cámara y del referente en el análisis y construcción de mensajes audiovisuales.
- Procedimientos de construcción de geografías sugeridas: campo y fuera de campo.
- Técnicas de composición aplicadas a la realización de productos audiovisuales.
- Técnicas de mantenimiento de la continuidad en los relatos audiovisuales: continuidad narrativa, perceptiva, raccord formal, de movimiento, de acción, de dirección, de iluminación, de vestuario y atrezo, entre otras.
- Procedimientos de articulación del espacio/tiempo en el relato. Organización sintáctica y dinámica formal.
- Técnicas de realización audiovisual aplicadas a la resolución de interacciones y situaciones con distinto número de personajes.
- El lenguaje sonoro.
- Funcionalidad, expresión y comunicación de los recursos sonoros de una producción audiovisual.
- Diseño de bandas sonoras de un producto audiovisual que de respuesta a sus requisitos comunicativos.
- Evaluación de las características de la puesta en escena de obras audiovisuales:
- Funciones técnicas, expresivas y comunicativas de la puesta en escena.
- Similitudes y diferencias de la puesta en escena según el medio.
- Evolución de los movimientos audiovisuales en su relación con la puesta en escena.
- Técnicas escenográficas audiovisuales: ambientación, decoración y atrezo.
- Valor expresivo de la iluminación: tipología de iluminación de audiovisuales según géneros, cantidad y calidad de la luz, esquemas de iluminación de sujetos y objetos, y cromatismo.
- Funciones expresivas y comunicativas del vestuario, maquillaje, caracterización y peluquería. Efectos especiales.
- Funciones de los códigos gestuales en la interpretación. Desarrollo del papel del personaje.
- Elaboración de guiones técnicos audiovisuales:
- Tipos y formatos de guiones audiovisuales según tipología de géneros: ficción, reportaje y documental. Guiones para producciones multimedia y videojuegos.
- Técnicas narrativas aplicadas a la construcción de relatos audiovisuales de ficción:
- La idea temática y la idea dramática.
- El conflicto y la intriga básica.
- Planteamiento, desarrollo y desenlace.
- Trama y subtrama.
- Códigos narrativos para escribir guiones: selección de información, división del conocimiento.
- Características y tipologías de personajes.
- Características y funciones de los diálogos audiovisuales.
- Proceso de construcción del guion literario: idea, documentación, story line, sinopsis argumental y tratamiento.
- Proceso de transformación del guion literario a guion técnico: la planificación.
- Técnicas de construcción del storyboard.
- Procesos de adaptación de obras preexistentes a guiones audiovisuales.
- La adecuación de la expresión sonora en los guiones audiovisuales.
- Determinación de las características de los recursos necesarios para la realización de una obra de cine, vídeo o multimedia:
- La comunicación y sus elementos. Funciones y procesos de la comunicación. Los medios de comunicación. Tipología, características y evolución. Públicos y audiencias. Los derechos de autor y legislación audiovisual.
- Funciones y estructura organizativa de la industria en cine, vídeo, multimedia y new media. Empresas de producción y auxiliares o de servicio.
- Tipología de procesos de la producción audiovisual. Fases y características según el medio y la tecnología.
- Tipología y características del personal técnico y artístico en las distintas fases de producción del proyecto. Criterios de selección de equipos técnicos y artísticos.
- Tipología y características de los recursos materiales y logísticos en las fases de producción del proyecto:
- Tipología y características de las localizaciones, estudios y escenarios.
- Criterios de selección de equipos técnicos y artísticos.
- Criterios de selección de materiales escenográficos.
- Tipología y características de los elementos empleados en la caracterización.
- Tipología y características de la documentación visual, gráfica y sonora de apoyo a la realización de proyectos audiovisuales.
- Técnicas de desglose de recursos a partir del análisis del guion o documentación definitiva del proyecto. Elaboración de listas de necesidades.
- Fuentes de financiación del audiovisual.
- Procesos de distribución y exhibición de productos audiovisuales.
- Determinación de las características y la ambientación de los espacios escénicos para el registro de una obra audiovisual:
- Ambientación y escenografía:
- El director de arte y su equipo.
- Construcción de decorados y adaptación de localizaciones para producciones audiovisuales.
- Atrezo, vestuario, peluquería, maquillaje y caracterización.
- El espacio escénico para cine y vídeo:
- Características del espacio de rodaje. Platós para cine y vídeo.
- Accesos e instalaciones auxiliares.
- Equipos de iluminación fijos y móviles.
- Instalaciones de suministro eléctrico y generadores autónomos.
- Procedimientos de localización:
- Análisis de las necesidades técnicas, estéticas y expresivas de las localizaciones.
- Logística de los emplazamientos: infraestructuras, alojamientos, desplazamientos y catering entre otros.
- Búsqueda de localizaciones y análisis de documentación.
- Informes y fichas de localización.
- Permisos para la localización.
- Posibilidades expresivas de decorados y localizaciones.
- Técnicas aplicadas a la gestión de contingencias en los espacios escénicos.
- Organización de localizaciones alternativas.
- Pruebas de selección de actores para obras audiovisuales:
- Tipología de personajes: protagonistas, secundarios, episódicos, figurantes, especialistas y otros.
- Definición, caracterización y situaciones de los personajes.
- Proceso de selección del personal artístico:
- Fuentes para obtención de actores.
- Representantes y agencias.
- Tipología de las pruebas de selección de actores.
- Definición de los criterios artísticos y funcionales de las pruebas de selección.
- Técnicas de organización de pruebas de selección.
- Improvisación y ensayos.
- Redacción de informes de resultados de actuaciones para la selección.
- Criterios de elección de actores a partir del análisis de resultados de las pruebas.
- Técnicas de análisis de las características de los personajes.
- Modelos de contratación del personal artístico. Contratación de figurantes y público.
- Planificación del rodaje/grabación de las secuencias de una obra audiovisual:
- Elección del modelo de plan de rodaje/grabación según el medio y el tipo de producto. Aplicaciones informáticas para la construcción del plan de rodaje/grabación.
- Procedimientos para la determinación de las fases de trabajo en la planificación del proyecto audiovisual.
- Técnicas de valoración del tiempo de registro o realización por secuencias de producción, bloques o unidades coherentes.
- Procedimientos de organización del orden de registro o realización por secuencias de producción, bloques o unidades coherentes.
- Previsión de contingencias en la aplicación del plan de rodaje/grabación: planificación de soluciones alternativas.
- Técnicas de asignación y optimización de recursos en la construcción del plan de rodaje/grabación.
- Planificación de la entrega de productos intermedios y finales en las distintas fases de realización del proyecto audiovisual.
- Técnicas de construcción del plan de rodaje/grabación según el medio y el tipo de producto.
- Afectación del modelo de realización al presupuesto de la obra audiovisual.
- Comprobación de que el resultado de todo el proceso es coherente para una producción audiovisual definida.
